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Mário Reis (1907-1981)

2012-02-15T01:12:00.044-08:00

A Banda (Chico Buarque)

Do LP "Mário Reis" - Odeon. 1971.

Orquestração e regência do Maestro Lindolfo Gaya.

Última gravação de Mário Reis, o mandarim, um dos maiores cantores brasileiros de todos os tempos. Brilhante e´peculiar, frequentemente retirava-se de cena, sempre no auge da fama. Em 1971, foi convencido por Milton Miranda a fazer este último registro fonográfico, onde regravou alguns de seus clássicos anteriores ( Cansei, Amar a uma só mulher, Moreninha da praia, Nem é bom falar, Filosofia, Rasguei a minha fantasia, Gosto que me enrosco, Fui louco e Voltei a cantar) e fez esta definitiva versão de A Banda de Chico Buarque.

Ary Barroso e Orquestra

2012-02-11T01:22:00.000-08:00

Na Baixa do Sapateiro
(Ary Barroso)

Áudio Extraído do LP "Ary Barroso - Meu Brasil Brasileiro". Odeon. MOFB-3023. 1959.

LP muito bem gravado, com o próprio Ary Barroso ao piano, liderando a sua excepcional orquestra, com arranjos de Leo Peracchi.

Vários instrumentistas brasileiros de incontestável qualidade fizeram parte da famosa orquestra de Ary Barroso, tais como, Julinho Barbosa (trumpete), Geraldo Medeiros (trumpete), Paulo Moura (sax), Ed Maciel (trombone), Nelsinho (trombone), Alfredo de Souza (bateria), Malagutti (contrabaixo), entre outros.

Ary Barroso e sua Orquestra

Lamartine Babo

2012-02-04T01:22:00.000-08:00

Extraído do LP de 10 polegadas, "Noites de Junho com Lamartine Babo" -SLP-1069. Sinter. 1956.

(Ressalto a qualidade gráfica da capa do LP, confirmando o habitual refinamento estético dos produtores de discos de 10 polegadas na década de 50)

Babo...seiras
(Lamartine Babo)

Vou cantar a noite inteira
Rancheira, rancheira
Vou dançar pela fonética
Estética, estética
Eu pra cá
Você pra lá
Tra la la la la la
Eu pra cá
Você pra lá
Tra la la la la la

Rancheira é dança
Hoje da moda
Dos chás dançantes
De alta roda
Pra cantar me sinto mal
O esforço é sobrenatural
Rancheira é uma espécie de mazurka
Mais velha que o Morro da Urca
Me faz lembrar o meu avô
Nos tempos de noivado ao lado de vovó
Oh!

Rancheira o nome está dizendo
É rã que cheira a noite inteira
Faz a gente até suar
Nos faz pular pra lá e pra cá
No tempo em que não havia samba
Meu pai dançou na corda bamba
Por isso viva a tal rancheira
Viva o meu avô, marido de vovó
Oh!

Segundo LP gravado por Lamartine Babo em 1956, com acompanhamento musical do maestro Lyrio Panicalli, onde foram regravadas "Chegou a hora da fogueira" (1933), "Isto é lá com Santo Antônio" (1934), "Noites de Junho" (1948), "Quero, Quero" (1953), "Pistolões" (1936), "São João à moda" (1953), "Mineirinha" (1926) e "Babo...seiras" (1932), aqui reproduzida.

Lamartine foi um compositor de humor refinado, que muitas vezes resvalava o absurdo e o surreal. Um irmão espiritual de Groucho Marx.

Transcrevo abaixo algumas pérolas do humor lamartiniano, retiradas do excelente livro de Suetônio Soares Valença, "Tra-la-lá". Funarte. 1981:

"Eu era tão magro que não dava fotografias às minhas fãs; dava radiografias".

"De certa feita, ao entregar um telegrama no guichê dos Correios, notou que um dos funcionários batia com o lápis, em código Morse, para o colega, referindo-se a Lamartine:

- Magro e feio.

E o Lalá, de lápis na mão, também bateu em Morse:

- Magro, feio e ex-telegrafista."

"Ao saber que a entrevista que dera a um telejornal seria preterida pela cobertura que a emissora de TV fizera da chegada de Tom Jobim aos Estados Unidos, Lalá considerou:

- Quer dizer então que estou um tom abaixo?".

Nelson Gonçalves

2012-01-14T09:07:00.000-08:00

Retirado do LP de 10 polegadas "O Tango na Voz de Nelson Gonçalves". RCA Victor. BPL 3018. 1956
Capa do LP, de autoria não identificada, com arte precisa na ilustração do clima de cabaret.

Apesar do nariz torcido dos críticos musicais para os boleros e tangos profusamente gravados na década de 50, Herivelto Martins e David Nasser honram a tradição antropofágica brasileira ao criarem este magnífico tango tupiniquim.

Orquestração perfeita e interpretação repleta de "pathos" do cantor pugilista, Nelson Gonçalves, emprestando a sua bela voz para a crônica dos corações despedaçados e das tragédias pessoais.

Vermelho 27
(Herivelto Martins/ David Nasser)

Jogo no pano, jogo feito !
Vermelho 27 !

Esse homem que hoje passa maltrapilho
Fracassado no seu traje furta-cor
Um dia já foi homem, teve amigos
Teve amores, mas nunca teve amor
Soberano da roleta e da campista
Foi sua majestade o jogador
Vermelho 27, seu dinheiro mil mulheres conquistou
Vermelho 27, seu dinheiro tanta gente alimentou
Um rio de champagne, sorrindo derramou
E a sua mocidade em fichas transformou

Jogo no pano, jogo feito !
Vermelho 27 !

Vermelho 27, quando a sorte caprichosa o abandonou
Vermelho 27, cada amigo num estranho se tornou
Os ossos do banquete aos cães ele atirou
A vida honra tudo, num lance ele arriscou

Jogo, jogo feito !
Preto 17 !

Deu preto 17, nem um cão entre os amigos encontrou

Dorival Caymmi

2012-01-08T01:54:00.000-08:00

Do LP duplo "Caymmi".1985. Produzido pela Fundação Emílio Odebrecht

A Mãe d'Água e a Menina (Caymmi)
Precedida por depoimento de Tom Jobim e finalizada com depoimento de Jorge Amado

Dorival Caymmi (voz)
...
Músicos participantes do LP:

Radamés Gnatalli (piano)
Aluísio Didier (teclados)
Joel Nascimento (bandolim)
Luís Otávio Braga (violão 7 cordas)
Maurício Carrilho (violão)
Joaquim dos Santos (violão)
Henrique Cazes (cavaquinho)
Bolão (percussão)
Beto Cazes (Percussão)
Zeca Assumpção (baixo)

Arranjos: Radamés Gnatalli
Regência: Alexandre Gnatalli

Márcia Ruiz, Rosa Lobo, Maúcha Adnet e Paula Moelenbaum (coro)

Mais acompanhamento de cordas

Assis Valente

2011-12-24T00:22:00.000-08:00

Boas Festas
(Assis Valente)

Anoiteceu, o sino gemeu
A gente ficou feliz a rezar
Papai Noel, vê se você tem
A felicidade pra você me dar
Eu pensei que todo mundo
Fosse filho de Papai Noel
Bem assim felicidade
Eu pensei que fosse uma
Brincadeira de papel
Já faz tempo que pedi
Mas o meu Papai Noel não vem
Com certeza já morreu
Ou então felicidade
É brinquedo que não tem

Gravação histórica de 17 de outubro de 1933. 78 rotações. RCA Victor. Reproduzida no LP de 10 polegadas "Nova História da Música Popular Brasileira- Assis Valente".

Carlos Galhardo (voz)
Diabos do Céu (acompanhamento)
Pixinguinha (Orquestração)

Marcha composta por Assis Valente, em 1932, na Praia de Icaraí (Niteroi), quando o compositor estava solitário e saudoso de sua família.

Primeiro grande sucesso de Assis Valente e responsável também pelo deslanchar da carreira do então iniciante Carlos Galhardo.

Uma das únicas canções natalinas brasileiras que se perpetuaram, tornando-se uma espécie de hino de natal dos tristes trópicos.

Egberto Gismonti

2011-12-21T16:18:00.000-08:00

Obra prima absoluta: letra, música, arranjo e execução

Ano Zero
(Egberto Gismonti/Geraldo Azevedo)

José despertou com a noite e o nada
Apenas uma mulher junto à mesa de jantar
O que fazer, José?
É hora de partir na escuridão
É hora de fugir como os ratos fogem do chão
Como um cigano dentro da escuridão
Como um marinheiro torto sem rumo no mar
O vinho lhe subia à cabeça
E o sonho queimava o coração
Junto à mesa de jantar, o que fazer José?
Sentar pra esquecer e esperar
Que ela, num sorriso, vá servir a mesa de dor
Que ela faça o prato e não se esqueça do pão
Afogar as mágoas com muito arroz e feijão

Do LP "Água & Vinho - Egberto Gismonti. EMI Odeon. 1972.

Egberto Gismonti (voz, piano e percussão)
Dulce Nunes (voz)
Novelli (baixo)
Peter Dauelsberg (cello)
João Palma (bateria)

Cellos: Alceu de Almeida Reis, Ana bezerra de Mello Devos, Atelisa de Salles, Edmundo Oliani, Giorgio Bariolla, Márcio Mallard, Peter Dauelsberg e Rafael Jannibelle

* O ano zero não é usado nos calendários gregoriano e juliano. O ano 1 a.C. foi imediatamente sucedido pelo ano 1 d.C. (o Anno Dominni). Na contagem astronômica do tempo é contabilizado um ano zero (bissexto)

Valzinho (1914-1980)

2011-12-18T01:34:00.000-08:00

Imagens
(Valzinho/Custódio Mesquita)

A lua é gema de ovo
No copo azul lá do céu
Se a imagem é maluca
Se eu sou mau compositor
É que tenho a alma em sinuca
Maluca por teu amor
O beijo é fósforo aceso
Na palha seca do amor
Morena, foi o teu desprezo
Que me fez compositor

Retirado do LP "Valzinho: um doce veneno - Zezé Gonzaga & Quinteto de Radamés Gnatalli". Museu da Imagem e do Som. 1979.

Zezé Gonzaga (voz)

Quinteto de Radamés Gnatalli:
Radamés Gnatalli (arranjo e piano)
José Menezes (guitarras)
Vital (baixo)
Chiquinho (acordeon)
Luciano Perrone (bateria)

Norival Carlos Teixeira, o Valzinho, foi considerado um dos precursores da bossa nova, já que duas décadas antes da eclosão deste movimento musical, desenvolvia harmonias muito avançadas para sua época. O maestro Radamés Gnatalli foi um dos primeiros a reconhecer seu talento.

Valzinho participou dos conjuntos de Pixinguinha, Luperce Miranda e Dante Santoro e teve vários parceiros em suas composições, tais como Orestes Barbosa, Garoto, Manezinho Araujo e Carlos Lentine.

Orestes Barbosa, o grande letrista de "Positivismo" (Noel Rosa), foi o seu parceiro aqui nesta estranhamente bela "Imagens".

Jards Macalé, no fundamental LP "Aprender a Nadar" - 1974, fez um belíssimo arranjo para "Imagens", naquela sua registrada "linha de morbeza romântica".

A Barca do Sol

2011-11-27T02:12:00.000-08:00

Canção extraída do LP " A Barca do Sol - Pirata " Independente. 1979.

Banda carioca de rock progressivo, fundada em 1973, com diversas formações durante a década de 1970, caracterizada por gravações com inventivos arranjos e melodias, quase sempre com letras do poeta Geraldinho Carneiro.

Mercado das Flores
(Maurício Costa/ Geraldo Carneiro)

Se você não for flor do asfalto
Não faça drama
P'ra me mostrar suas marcas
Da brasa dos cigarros

Se você não for a flor do mangue
Desmadrugada dama
Da noite e do dia
Não durma na calçada

Se você não for a flor de Copacabana
De baby-doll no edifício
Regada a coca-cola

Se você não for a flor granada
Da melancolia
Oh doida musa sonhada
Faça ferver meu sangue

Alain Pierre (contrabaixo)
Beto Rezende (guitarra, violão, percussão)
David Gane (flautas)
Marcelo "gordo" (bateria, berimbau, percussão)
Muri Costa (voz, violão, piano, viola, percussão)
Nando Carneiro (voz, violão, piano, viola e cavaquinho)

A Turma do Vale Tudo

2011-11-26T01:12:00.000-08:00

Saudades da Bahia (Dorival Caymmi)

Retirado do raríssimo LP de 10 polegadas "Hit Parade - A Turma do Vale Tudo", do pequeno selo LPB, gravado na década de 1950, pela Fábrica de Discos Repertório, que organizou o conjunto, reunindo alguns cobras da música instrumental brasileira, que gravaram este disco com arranjos em estilo bem "gafinheirinha".

Músicos:

Gilson (pandeiro)
Raulzinho -Raul de Souza em início de carreira (trombone e piston)
Almeida (clarineta)
Zé Neto - irmão de Hermeto Paschoal (acordeon)
Daniel (cavaquinho)
Damásio (violão)
Swing (contrabaixo)

Sérgio Sampaio

2011-11-18T01:12:00.000-08:00

Do LP "Sérgio Sampaio - Sinceramente". Independente. 1982.

Cabra Cega (Sérgio Sampaio/ Sérgio Natureza)

Pra você que mal enxerga
Um incêndio na floresta no meio da escuridão
Pra você que mal enxerga
Uma estrela, um vaga-lume numa noite de verão
Pra você que mal enxerga
Uma nave extraterrena vai ser sempre um avião
Um satélite perdido, um delírio coletivo
Um balão de São João
Por isso chega mais pra perto, cabra cega
E pega na minha mão
Tira a venda, enxerga
Abre a janela e os olhos do coração

Músicos:

Zezinho Moura (piano elétrico)
Ricardo Feijão (violão)
Renato Piau (violão)
Charles Chalegre (bateria)
Oberdam Magalhães ( sax e flauta)
Luciano ( arp strings)
Serginho Boré (percussão)

Gilberto Gil

2011-11-15T01:12:00.000-08:00

Do LP "Gilberto Gil-1968". Fontana.

Arranjo e regência: Rogério Duprat
Banda: Os Mutantes
Capa: Rogério Duarte, Antônio Dias, David Andrew Zingg

ELE FALAVA NISSO TODO DIA

Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Ele falava nisso todo dia
Ele falava nisso todo dia
A herança, a segurança, a garantia
Pra mulher, para a filhinha, pra família
Falava nisso todo dia
Ele falava nisso todo dia
Ele falava nisso todo dia
O seguro da família, o futuro da família
O seguro, o futuro
Falava nisso todo dia
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Ele falava nisso todo dia
A incerteza, a pobreza, a má sorte
Quem sabe lá o que aconteceria?
A mulher, a filhinha, a família desamparada
Retrata a carreira frustrada de um homem de bem
Ele falava nisso todo dia
O seguro de vida, o pecúlio
Era preciso toda a garantia
Se a mulher chora o corpo do marido
O seguro de vida, o pecúlio
Darão a certeza do dever cumprido
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Ele falava nisso todo dia
Ele falava nisso todo dia
Se morresse ainda forte
Um bom seguro era uma sorte pra família
A loteria
Falava nisso todo dia
Era um rapaz de vinte e cinco anos
Era um rapaz de vinte e cinco anos
Hoje ele morreu atropelado
Em frente à companhia de seguro
Oh! que futuro!
Oh! Rapaz de vinte e cinco anos
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia
Alaiá, alaiá, alaiaialeluia

Texto de Gilberto Gil psicografado por Rogério Duarte

( na capa original do LP) :

Eu sempre estive nu. Na Academia de Acordeão Regina tocando La Cumparsita, eu estava nu. Eu só sabia que estava nu, e ao lado ficava o camarim cheio de roupas coloridas, roupas de astronauta, pirata, guerrilheiro. E eu, do mais pobre da minha nudez, queria vestir todas. Todas, para não trair minha nudez. Mas eles gostam de uniformes, admitiriam até a minha nudez, contanto que depois pudessem me esfolar e estender a minha pele no meio da praça como se fosse uma bandeira, um guarda-chuva contra o amor, contra os Beatles, contra os Mutantes. Não há guarda-chuva contra Caetano Veloso, Guilherme Araújo, Rogério Duarte, Rogério Duprat, Dirceu, Torquato Neto, Gilberto Gil, contra o câncer, contra a nudez. Eu sempre estive nu. Minha nudez Raios X varava os zuartes, as camisas listradas. E esta vida não está sopa e eu pergunto: com que roupa eu vou pro samba que você me convidou? Qual a fantasia que eles vão me pedir que eu vista para tolerar meu corpo nu? Vou andar até explodir colorido. O negro é a soma de todas as cores. A nudez é a soma de todas as roupas.

Wilson Batista

2011-11-11T01:56:00.000-08:00

Do LP "Grandes Duplas". Selo Revivendo. Gravação original: março de 1937. Columbia. Matriz 3465. Dupla verde e Amarelo (Wilson Batista e Erasmo Silva). Acompanhamento do Conjunto Regional de Benedito Lacerda.

Receita Médica
(Malfitano/Frazão)

Morena, eu vou morar no seu coração
Estou passando mal da minha paixão
E o doutor me receitou não sei por que
De hora em hora uma moreninha como você
Como você, bonita como o que

Morena, eu vou morar no seu coração
(E vou deixar minha pensão... Por quê?)
Estou passando mal da minha paixão
(Ando sofrendo do pulmão)
E o doutor me receitou, não sei por que
(Morena, agora)
De hora em hora uma moreninha como você

A minha vida é uma tristeza imensa
(Ando sentindo diferença)
O meu café parece azeite de dendê
( e é amargo como que)
Ai, meu Deus, eu não sei se isto é doença
(Ou se houve alguma desavença)
Ou se é a falta amargurada que eu sinto de você
(Ai, de você, ingrata como que)

Texto sobre a dupla Verde e Amarelo, retirado do livro "Wilson Batista -Perfis do Rio- Luís Pimentel e Luís Fernando Vieira. Ed. Relume Dumerá. 1996:

O cantor Jorge Goulart, que teve oportunidade de conversar diversas vezes com Wilson Batista sobre a dupla Verde e Amarelo, contou como ele encarava o trabalho com Erasmo Silva:
"Wilson era preguiçoso e não gostava de acordar cedo. Não gostava de compromissos fornais, não tinha a menor vocação para a responsabilidade. E, além de tudo, achava ridículas aquelas roupas - uma verde e outra amarela - que a dupla usava nas apresentações. Erasmo ficava muito aborrecido quando Wilson entregava uma música sua para um cantor que fazia sucesso. Wilson não dava música para a dupla. Ele não acreditava na dupla.

Apesar da má vontade de Wilson Batista para com a dupla Verde e Amarelo, ela chegou a fazer algum sucesso. Depois de longa temporada em São Paulo, foram contratados em 1936 para apresentações na Argentina.

Villa-Lobos

2011-11-11T01:54:00.000-08:00

Terezinha de Jesus (Villa-Lobos)

Do LP "As 16 cirandas - Villa-Lobos - pianista Miguel Proença". Scotch. 1988.

"Cirandas" de Villa-Lobos é um conjunto de peças para piano, cada uma com uma canção de roda, onde o compositor não usa um esquema formal como nos "Choros", optando por experimentações com ritmos bem brasileiros e dissonâncias frequentes.

Os títulos das cirandas, tais como Nesta rua, nesta rua, O cravo brigou com a rosa e Fui no Tororó, foram retirados de temas folclóricos.

Bomfiglio de Oliveira

2011-11-07T01:12:00.000-08:00

Flamengo (Bomfiglio de Oliveira)

Do LP "Bomfiglio de Oliveira Interpretado por Copinha e seu Conjunto". Edição do Museu da Imagem e do Som. 1979.

Arranjos e Regência de Copinha

Rafael Rabello ( violão 7 cordas)
Dininho (baixo)
Jonas (cavaquinho)
José Xavier (bandolim)
Hércules (bateria)
Chaplin (pandeiro)
Copinha (flauta e clarinete)
Manoel Araújo (trombone)
Biju (sax tenor)

Bomfiglio de Oliveira (1894-1940), natural de Guaratinguetá (SP), pistonista, contrabaixista e compositor de belos choros e valsas, tocou em teatros e cinemas cariocas, além de ter sido integrante da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

Em sua carreira, tocou com músicos como Pixinguinha, Luiz Americano, Donga, João da Baiana, Walfrido Silva, Luperce Miranda e muitos outros, em diversos grupos e orquestras (Grupo da Velha Guarda, Diabos do Céu, Orquestra Victor Brasileira, Orquestra Típica Victor e Orquestra da Rádio Philips).

Raul de Barros

2011-11-05T01:23:00.000-07:00

O Orvalho Vem Caindo (Noel Rosa-Kid Pepe)

Do LP de 10 polegadas "Raul de Barros toca para dançar". Odeon. 1956.

O carioca Raul de Barros (1915-2009), um dos maiores trombonistas brasileiros, conhecido pela composição do choro "Na Glória", foi o inaugurador do estilo gafieira de tocar trombone, influenciando inúmeros outros músicos com esse jeito "rasgado" de tocar.

Gilberto Mendes e Augusto de Campos

2011-10-31T01:23:00.000-07:00

Uma contribuição para o grupo de poesia "OS CAMPOS IN CONCRETOS", capitaneado pelo poeta-dínamo Adriano Nunes.

Extraído do LP "Música Nova do Brasil-Madrigal Renascentista."

Direção do Madrigal Renascentista de Belo Horizonte: Afrânio Lacerda
Do Projeto "Memória Musical Brasileira' - PRO-MENUS.

As obras foram gravadas ao vivo na Sala Funarte do Rio de Janeiro, durante a apresentação da série "Concertos na Sala Funarte: Música do séc. XX", em 26 de novembro de 1979.

A captação do som ao vivo não é perfeita, mas acho que vale muito pelo valor histórico da gravação.

Palavras de Afrânio Lacerda sobre esta obra:

Com som sem som - de Gilberto Mendes sobre poema concreto de Augusto de Campos - é uma composição em que a intenção do autor em construir mais a partir do efeito sonoro das sílabas do que do sentido lógico das palavras ou das frases, é perfeitamente sentida. A verticalidade mostrada durante todo o decorrer da obra, com esta finalidade, é movimentada, a partir de um certo momento, pela interferência de motivos de caráter polifônico sempre executados em duas vozes.

Transcrevo abaixo um texto retirado do site do Prof. Antônio Miranda (http://www.antoniomiranda.com.br/poesia_visual/augusto_de%20campos.html) sobre o poema de Augusto de Campos:

Este poema é, como afirma Charles Perrone, “uma teia de elos sonoros e semânticos meticulosamente construída” (*)”Ten-são” é o tema que se expande. “Tem” em forma de cruz para cima (“tem”), para um lado (“tem”), para o outro (“tam”) e para baixo (“tom”). “São” o faz em diagonal “som” e “sem som” . Os elementos que sobram formam um triângulo: “con”, ”com” e “can”- e uma diagonal: “bem”, “bem”. Todos estão a uma mesma distância do centro que é um nó em tensão. Segundo os princípios das palavras, há quatro grupos (“t”, “s”, “k” e “b”, mas há somente um se considerarmos as letras finais (todas estão enlaçadas pela nasalização). Assim como Augusto de Campos extrai quantidade de possibilidades do visual das palavras, também aproveita sua sonoridade, indo do “com som” ao “sem som” e extraindo valor onomatopaico das sílabas. Ao fazer um percurso clássico do olhar – da direita à esquerda -, vê-se que o poema é a tensão entre o silêncio: do “com som” ao “sem som”.

Extraído de AGUILAR, Gonzalo. Poesia concreta brasileira: as vanguardas na encruzilhada modernista. Sâo Paulo: Edusp, 200-5. P. 197.

O texto original explica que o poema foi composto por Augusto de Campos em sua fase “matemática” em que há o uso intencional das leis gestálticas (explicadas à página 196 da op. cit), “segundo o modelo regular que dispõe os signos em uma quadrícula”.

(*) PERRONE, Charles. Seven faces (Brazilian Poetry sice Modernism). Durham;London: Duke University Press, 1996.

Link com outros conteúdos sobre a obra

http://www.canalvirtual.org/partituras/comsomsemsom/comsomsemsom.pdf

Marcos Valle & Paulo Sérgio Valle

2011-10-23T02:23:00.000-07:00

Cinto de Inutilidades (Marcos Valle/Paulo Sérgio Valle/Nelson Motta)

Não existe nada mais antigo
Do que cowboy que dá cem tiros de uma vez
A avó da gente deve ter saudade
Do zing-pow, do cinto de inutilidades
No nosso mundo tudo é novo e colorido
Não tem lugar p'ra essa gente que já era
Morcego velho, bang-bang de mentira
Vocês já eram, o nosso papo é alegria
Só alegria, só alegria
O coração aberto p'ra quem faz o bem

*Retirada do compacto simples "Orquestra e Coro Som Livre. Abertura Original do Programa Globo Cor Especial".1972

Toda criança do início da década de '70 era mezzo psicodélica, assim como esta canção-tema de um programa infantil da TV daqueles anos.
Ouço na canção multicoloridos ecos da Tropicalia, Chacrinha, Beatles, Monkees, Mutantes e da prosa pop-beat de José Agrippino de Paula (PanAmérica), apesar do cinza de fundo dos anos de chumbo.

Uakti

2011-10-23T01:22:00.000-07:00

Promessas do Sol (Milton Nascimento/ Fernando Brant)

Marco Antônio Guimarães (arranjo)
Artur Andrés Ribeiro (flautas em dó e flauta baixo)
Bento Menezes (violão)
Marco Antônio (chori smetano, violoncelo e efeitos no piano)
Paulo Sérgio Santos (percussão)
Décio Souza Ramos (grande pan-percussão- e efeitos no piano)

Retirado do LP "Uakti-Oficina Instrumental". Barclay. 1985

Uakti (uma lenda dos índios tukano):

Uakti vivia às margens do Rio Negro. Seu corpo aberto em buracos recebia o vento e emitia um som tão irradiante que atraía todas as mulheres da tribo.
Os índios, enciumados, perseguiram e mataram Uakti, enterrando seu corpo na floresta.
Altas palmeiras ali cresceram, e de seus caules os índios fizeram instrumentos musicais de sons suaves e melancólicos, feito o som do vento no corpo de Uakti.
( Ao ouvirem esse som, as mulheres estarão impuras e serão tentadas)

*texto extraído da capa do LP

Radamés Gnattali

2011-10-10T00:22:00.000-07:00

Suite Retratos (Radamés Gnattali) 1956

Gravação de Chiquinho do Acordeon, Rafael Rabello (violão) e Dininho (violão baixo). 1990. Extraída do LP "Radamés Retratos Gnattali". Kuarup Discos.

Radamés Gnattali compôs a Suite Retratos em 1956, dedicada a Jacob do Bandolim. Dividida em 4 partes, em homenagem a alguns dos mestres da música popular brasileira: 1. Pixinguinha (baseada no choro "Carinhoso"), 2. Ernesto Nazareth (valsa inspirada em "Expansiva"), 3. Anacleto de Medeiros ( schottisch composto através da linha melódica de "Três Estrelinhas") e por último 4. Chiquinha Gonzaga (maxixe com constantes ecos de "Gaúcho").

Através de "Retratos", o maestro R. Gnattali aproximou o choro da música erudita, influenciando toda uma nova geração de músicos, que passou a formar grupos, como a "Camerata Carioca", de configuração diferente dos antigos regionais e levando a uma maior diversificação harmônica.

A versão original foi escrita para bandolim, conjunto regional e orquestra de cordas. Outra versão, para 3 violões, cavaquinho e pandeiro, propiciou o surgimento da "Camerata Carioca".

(Fontes: texto de Henrique Cazes da contracapa do disco, livros "Choro-do quintal ao municipal" de H. Cazes e "Almanaque do Choro" de André Diniz)

Donga e Walfrido Silva

2011-08-25T15:37:00.000-07:00

Papagaio Indiscreto
(Donga- Walfrido Silva)

Lá na vizinhança tem um papagaio
Muito inteligente e original
Tem piadas de abafar
Papagaio é de amargar

Disse outro dia que o açougueiro
Estabelecido lá no Grajaú
Mata boi, mata cabrito
E guarda o chifre no baú

Fala, papagaio
Pode até gritar
Você não tem culpa
Lhe ensinaram a falar

Fala, fala, fala, fala, papagaio
Diga, diga, diga, diga o que quiser
P'ra não ser lacaio
À mulher não dê seu pé

Quando uma garota diz dê cá o pé
Ele fica logo todo prequequé
E diz logo na batata
É pra casar ou o que que é?

Disse que fugiu da casa onde vivia
Só porque ouviu a dona da pensão
Ordenar à cozinheira
Eu quero louro no feijão.

Choro de Donga e Walfrido Silva, extraído do LP de 10 polegadas "Trio Guarás".Discos Rádio. 1955.

O Trio Guarás, vocal e instrumental, foi formado na década de 1940 pelos irmãos Chalub ( Juca no acordeon, Pimentinha no violãp e Toninho no pandeiro).

Marku Ribas

2011-08-17T01:46:00.000-07:00

Mussulo
(Marku Ribas)

Kai kai kai kai
Kai no Mussulo, melô ti-mamay
A ilha inteira cantou ti-mamay
Esse kalango kai kai

Balança os cabelos de loira e morena, oiê
Remexe as cadeiras da nega fulô,
Abana esse calor
Saia amarela dela, oiê
Foi vento que mostrou, oiá
Feitiço de moça, viola e tambor

Kai kai kai kai ...

O povo descendo lá do Kinaxixi vem, oiê
Pra beira da praia o barco pegar,
Fazer a travessia
Mistério de lugar, oiê
Cheiro de mato e sal, oiá
Maloca de deusa, poeta e luar

Kai kai kai kai ...

(Mussulo: ilha localizada na Baía de Luanda-Angola; Kinaxixi: praça principal de Luanda; Ti-mamay: "garotinha" em língua creole da Martinica)

Canção retirada do LP "Marku Ribas- Autóctone". Arte & Fato. 1991.

Marku Ribas ( voz, violão, quinto e ganzá)
Ezequiel Lima (baixo e vocal)
Esdra Ferreira (bateria)
Décio Marques-Uakti (marimba d'angelim)

Natural de Pirapora (MG), Marku Ribas tem uma extensa carreira, iniciada em 1962, pautada por pioneirismo, utilização de múltiplos recursos rítmicos oriundos de suas origens negras e indígenas das barrancas do rio São Francisco e uma infindável criatividade.

A partir do início da década de 70, assimilou inúmeros outros sons através de longas estadias no Caribe e na África, imprimindo uma notável marca multicultural em sua obra.

Uma curiosidade: Marku Ribas foi percussionista na gravação do disco "Dirty work" dos Rolling Stones, na década de 80.

Itamar Assumpção

2011-08-12T01:22:00.000-07:00

LP "Itamar Assumpção". Continental. 1988.

Ausência
(Itamar Assumpção/Ademir Assunção)

Bem que você podia
Pintar na sala
Da minha tarde vazia
Como na poesia

Itamar (voz, teclados e arranjo)
Cibele Cássia (voz)

Transcrevo, abaixo, trechos do iluminado texto ("Por Itamares Nunca Dantes Navegados") que o poeta Paulo Leminski escreveu sobre o Nego Dito e este disco, o primeiro do Pretobrás por uma gravadora.

(...)Desde o princípio, esse paulista do Tietê, meio paranaense de Londrina onde atacou de teatro, na melhor fase teatral da cidade, sempre colocou sua produção sob o signo da marginalidade, marginalidade inscrita no próprio personagem-máscara do Nego Dito, vulgo Beleléu, dupla ou tripla marginalidade.

Marginalidade enquanto negro na sociedade brasileira, onde toda uma raça que construiu o Brasil foi despejada e despedida do emprego com uma tragicômica Abolição.

Marginalidade de músico -sobretudo- de músico de vanguarda, de uma vanguarda onde a extrema criatividade nunca esteve afastada da mais ampla e funda capacidade de comunicação, uma vanguarda popular.

Por fim, a marginalidade de consumo, Itamar tendo sido um dos nomes mais fortes naquilo que se chamou "produção independente", fonte de toda uma renovação da MPB, viciada em esquemas fáceis e repetitivos de pronta aceitação e imediato esquecimento. (...)

Stefana de Macedo

2011-08-12T01:09:00.000-07:00

A letra desta canção de Amélia Brandão Nery é uma peculiar psicanálise de matuto, descrição precisa do patético das desilusões amorosas.
A gravação de Stefana de Macedo, com acompanhamento ao piano do Maestro Gaó, foi realizada em outubro de 1930 (Columbia).
Extraída aqui do LP "Terna Saudade- Paraguassu, Abigail Parecis, Januário de Oliveira e Stefana de Macedo", do selo Revivendo.

Nos Cafundó do Coração
(Amélia Brandão Nery)

Eu onte fui lá dentro
Bem dentro
Nos cafundó do coração

Sabe o que eu vi
Meu patrão?

O desengano zangado
No chão da vida varrê
Com a vassora da dô
Os cacareco do amô
As pucumã do prazê
A poeira da ilusão
Restos de felicidade
Sujeira do bem-querê
E o cisco todo a juntá
No papelão da sodade
Mode jogá no quintá
Da dona desilusão

Alvarenga & Ranchinho

2011-08-04T01:05:00.000-07:00

Inacreditável valsa humorística, também definida na década de 1940, no selo do disco de lançamento, como "canção tétrica", onde os geniais Alvarenga e Ranchinho relatam, na maior pletora de proparoxítonas da música popular brasileira, a saga de uma iatrogenia anunciada.

Drama de Angélica
(Alvarenga)

Ouve meu cântico quase sem ritmo,
Que a voz de um tísico magro esquelético...
Poesia épica em forma esdrúxula,
Feita sem métrica com rima rápida...

Amei Angélica, mulher anêmica
De cores pálidas e gestos tímidos...
Era maligna e tinha ímpetos
De fazer cócegas no meu esôfago...

Em noite frígida fomos ao "Lírico",
Ouvir o músico, pianista célebre...
Soprava o zéfiro, ventinho úmido,
Então Angélica ficou asmática...

Fomos ao médico de muita clínica,
Com muita prática e preço módico...
Depois de inquérito descobre o clínico
Um mal atávico, mal sifilítico...

Mandou-me célere comprar noz vômica
E ácido cítrico para o seu fígado...
O farmacêutico, mocinho estúpido,
Errou na fórmula, fez despropósito...

Não tendo escrúpulo, deu-me, sem rótulo,
Ácido fênico e ácido prússico...
Corri mui lépido mais de um quilômetro
Num bonde elétrico de força múltipla...

O dia cálido deixou-me tépido,
Achei Angélica já toda trêmula...
A terapêutica, dose alopática,
Lhe dei em xícara de ferro ágate...

Tomou num fôlego, triste e bucólica,
Esta estrambólica droga fatídica...
Caiu no esôfago, deixou-a lívida,
Dando-lhe cólica e morte trágica...

O pai de Angélica, chefe do tráfego,
Homem carnívoro ficou perplexo...
Por ser estrábico usava óculos:
Um vidro côncavo e outro convexo...

Morreu Angélica de um modo lúgubre,
Moléstia crônica levou-a ao túmulo...
Foi feita a autópsia, todos os médicos
Foram unânimes no diagnóstico...

Fiz-lhe um sarcófago assaz artístico,
Todo de mármore, da cor do ébano...
E sobre o túmulo uma estatística,
Coisa metódica como "Os Lusíadas"...

E numa lápide, paralelepípedo,
Pus esse dístico terno e simbólico:
"Cá jaz Angélica, moça hiperbólica
Beleza helênica, morreu de cólica!"

(gravação retirada do LP "SOM BRASIL 1981. Tapecar Gravações)

Segundo a "Enciclopédia da Música Popular Brasileira-erudita, folclórica, popular" , a dupla teve inúmeros problemas com a censura oficial na década de 30, por suas sátiras políticas, mas em 1939 a questão foi resolvida com o velho jeitinho brasileiro, quando Alzira Vargas, filha do presidente Vargas, convidou os cantores para se apresentarem no Palácio das Laranjeiras. Getúlio, depois de ouvir inclusive algumas músicas que se referiam a ele, deu ordens para que as composições da dupla fossem liberadas em todo território nacional.

Aracy de Almeida & Caetano Veloso

2011-07-31T01:22:00.000-07:00

O poeta Eucanaã Ferraz, na introdução do livro "Letras Só", onde foram compiladas por ele 180 letras de canções de Caetano Veloso, destaca a interessante história do samba "A Voz do Morto", composto a pedido de Aracy, a eterna Dama do Encantado, contrariada nos idos de 1968 com o ferrenho patrulhamento ideológico, em torno do samba, feito pelos puristas de plantão, que não sabiam ( e ainda não sabem) que "a pureza é um mito".

A gravação de Caetano, censurada na época, teve acompanhamento dos Mutantes, registrada ao vivo na Boite Sucata.

Abaixo, "A Voz do Morto" cantada por Araca, sambista, tropicalista, libertária e, acima de tudo, uma fiel representante do magnífico "amálgama" brasileiro.
(gravação extraída do LP "Aracy".Continental. 1988)

A Voz do Morto
(Caetano Veloso)

Estamos aqui no tablado
Feito de ouro e prata
De filó de nylon
Eles querem salvar as glórias nacionais
As glórias nacionais, coitados
Ninguém me salva
Ninguém me engana
Eu sou alegre
Eu sou contente
Eu sou cigana
Eu sou terrível
Eu sou o samba
A voz do morto
O cais do porto
Os pés do torto
A vez do louco
A paz do mundo
Na Glória!
Eu canto com o mundo que roda
Eu e o Paulinho da Viola
Viva o Paulinho da Viola!
Eu canto com o mundo que roda
Mesmo do lado de fora
Mesmo que eu não cante agora
Ninguém me atende
Ninguém me chama
Mas ninguém me prende
Ninguém me engana
Eu sou valente
Eu sou o samba
A voz do morto
Atrás do muro
A vez de tudo
A paz do mundo
Na Glória!

João Ricardo

2011-07-20T01:12:00.000-07:00

LP "João Ricardo - da boca pra fora". Philips. 1976

Segundo LP solo do cabeça pensante do grupo "Secos e Molhados", o filho do poeta português João Apolinário, muito bem acompanhado aqui pelo saudoso guitarrista Wander Taffo.

Perdido, Presumivelmente Morto
(João Ricardo)

Perdido, presumivelmente morto
Querido, referidamente salvo
Saído, afetivamente lindo
Doído, delicadamente doce

E se não fosse por ser ele
O que seria
Se só fosse por ser vivo
Sem que fosse mais ninguém
Ou tivesse sido
Ou tido tempo de saber quem foi

Mas eu sei que foi sem saber
Se só ser interessa responder
A não ser que tivesse de dizer
Perdido, presumivelmente morto

João Ricardo (voz e violão de 12 cordas)
Wander Taffo (guitarra)
João Ascensão (baixo)
Juba (bateria)
Djalma Correa (percussão)

Almirante

2011-07-19T01:12:00.000-07:00

LP de 10 polegadas "Almirante, a maior patente do rádio". Sinter. 1955. Desenho da capa de Lan.

Apanhei um Resfriado
(Leonel Azevedo-Sá Roris)

Pelo costume de beber gelado apanhei um resfriado que foi um horror
Porém com medo de fazer despesa, eu com franqueza não fui ao doutor
Pra me curar
E tudo quanto foram me ensinando, eu fui tomando e cada vez pior
E quem quiser que siga o tratamento pois se não morrer da cura ficará melhor

Tomei de tudo, escalda-pé, chá de limão, até xarope de alcatrão
E nada me faltou
Tive dieta só de caldo de galinha, e o galinheiro da vizinha se evaporou
E tive febre, tive tosse, dor no peito, até fiquei daquele jeito
Sem poder falar
Mandei chamar, então, um especialista, que pediu dinheiro à vista
Pra poder me visitar

No bangalô, porém, choveu a noite inteira, e eu debaixo da goteira
Sem ninguém saber
A ventania arrancou zinco do telhado, e me deixou todo molhado, quase pra morrer
Sá Guilhermina quis me dar um lenitivo, e então me fez um curativo
E eu fiquei jururu
E foi chamado, finalmente, um sacerdote, pra me encomendar um lote
De dez palmos no Caju

Clementina de Jesus

2011-07-14T01:43:00.000-07:00

Jongo
(recolhido por Theo de Barros)

LP "Música Popular do Centro-Oeste/ Sudeste"
. Vol. 2. Discos Marcus Pereira. 1974.

O jongo é um ritmo de origem africana (canto e dança), com acompanhamento exclusivo de pequenos tambores, que são barrilotes fechados por uma pele esticada. O cantador traz um chocalho na mão e seu canto é de estrofe e refrão, sustentado pelo ritmo surdo dos tambores, às vezes combinado com o bater de palmas.

Segundo Alceu Maynard de Araújo, no seu livro "Cultura Popular Brasileira"", o jongo é dançado somente à noite, o que dá aos seus grandes bailadores a fama de feiticeiros possuidores de poderes mágicos. Esta sensação do fantástico pode ser percebida na interpretação de Clementina.

(Fonte: encarte do LP)

Clementina de Jesus (1901-1987), a Quelé, iniciou sua carreira artística somente aos 63 anos de idade, descoberta por Hermínio Belo de Carvalho.

Em 1985, recebeu do governo francês, através do Ministro da Cultura Jack Lang, a "Comenda da Ordem das Artes e das Letras".

(Fonte: Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira)

Turma da Gafieira

2011-07-10T01:18:00.000-07:00

Viva o Samba
(Altamiro Carrilho)

LP "Turma da Gafieira - Turma da Gafieira". Hi-Fi Musidisc. 1957.
(capa de Joselito)

Lp de 10 polegadas de um supergrupo de música instrumental brasileira, que antes do consagrado movimento bossanovista já atestava a excelência dos arranjos e execuções dos nossos músicos, aqui representados por um time irrepreensível, que abusa da criatividade e da improvisação sobre temas compostos por Altamiro Carrilho.

A Turma:

Altamiro Carrilho (flauta)
Zé Bodega (sax)
Raul de Souza (trombone)
Jorge Marinho (baixo)
Edison Machado (bateria)
Nestor (guitarra)
Britinho (piano)
Santos (trumpete)
Sivuca (acordeon)

Walter Franco

2011-07-06T01:45:00.000-07:00

LP "Revolver-Walter Franco". Phonodisc. 1975.

1 Pensamento
(Walter Franco)

Por ser que nada
Por ser que voa
Por ser que fala
Que pensa
Se aperfeiçoa...

Heitor dos Prazeres

2011-07-06T00:32:00.000-07:00

Quem é filho de umbanda
(Heitor dos Prazeres)

LP de 10 polegadas "Macumba-Heitor dos Prazeres e sua gente". Discos Rádio. 1955.
(pintura da capa do LP do próprio Heitor dos Prazeres)

Heitor dos Prazeres (1898-1966), autor de "Pierrô Apaixonado", em parceria com Noel Rosa, foi um profícuo compositor e fundador de várias escolas de samba cariocas.

Mesmo trabalhando desde os sete anos de idade, foi preso por vadiagem aos treze, no seu itinerário de adolescência entre a Praça Onze e o Mangue, em contato com os chorões e os bambas do samba.

Começou a compor aos 14 anos de idade, aprendendo as lições de cultura popular com mestre Hilário Jovino, que o iniciou nas rodas de samba, em que era respeitado por ser um dos bons de pernada.

Sem abandonar o samba, iniciou-se como pintor primitivista e participou de várias bienais de São Paulo, a partir de 1951, e de mostras em várias cidades sul-americanas, Paris, Moscou e outras capitais europeias.

Pouco antes do seu falecimento em 1968 representou o Brasil no Festival de Arte Negra em Dacar, no Senegal.

(FONTE: História do Samba. Editora Abril. 1997)

Zimbo Trio

2011-07-04T01:56:00.000-07:00

Fé Cega Faca Amolada
(Milton Nascimento/Ronaldo Bastos)

LP "ZIMBO-Zimbo Trio". RGE. 1976.

Fundado em 1964 pelos músicos Amilton Godoy (piano), Luiz Chaves (contrabaixo) e Rubinho Barsotti (bateria), o Zimbo Trio é um dos melhores representantes do chamado "jazz brasileiro", com mistura contínua de elementos das músicas clássica e popular, sempre com o tempero indispensável da improvisação.

Em 1973 criaram o prestigioso CLAM (Centro Livre de Aprendizagem Musical), por onde passaram, em formação, músicos como a pianista Eliane Elias.

Esta versão de "Fé Cega, Faca Amolada" traz um surpreendente arranjo, com a participação especialíssima de Hector Costita (flauta, saxofone) e Heraldo do Monte (viola e guitarra).

Mineirinho e Manduzinho

2011-07-03T02:23:00.000-07:00

LP "Música popular do centro-oeste/sudeste. Vol. 4". Discos Marcus Pereira. 1974.

Pagode
(Tião Carreiro-Carreirinho)
Vozes e violas: Mineirinho e Manduzinho

Morena bonita do dente aberto
Vai no pagode o barulho é certo
Não me namore tão descoberto
Que eu sô casado mas não sô certo

Modelo de agora eu acho esquisito
Essas mocinha mostrando os cambito
Das canela lisa que nem parmito
As moça de hoje eu não facilito

Eu com minha muié fizemo a cumbinação
Se eu vô no pagode ela não vai não
Sábado passado fui, ela ficô
Sábado que vem ela fica, eu vô

Eu mandei fazê um laço
Do couro do boi carrero
Pra laçar moça bonita
Que tem os olhos mortero
Joguei o laço na moça
O laço caiu no chão
Deixei o laço pra lá,
Peguei a moça co'a mão

Eu tratei meu casamento
Vô casá por esses dias
Vai sê uma italiana gorda
Sem saber se ela queria
Se a gorda não me quiser
Caso co'a magra mesmo
Italiana gorda é só fantasia

Canto moda dos amigo
Pro meu gasto eu também faço
Na viola eu tenho desembaraço
É coisa que eu acho feio
Violero querê abatê
Não fazê moda mandam fazê.

Modas de viola anedotárias, como a acima, são o exemplo da picardia, inteligência e humor destes criadores e intérpretes populares brasileiros.

A temática amorosa, absorvida pela indústria cultural, por outro lado, gerou uma infinidade de subprodutos maquiados com tecnologia (as insuportáveis canções sadomasoquistas sertanejas), que atendem à sanha comercial do "show-business" tupiniquim.

Mineirinho e Manduzinho gravaram uns poucos discos de 78 rotações na década de 1950 e foram registrados novamente em 1974, graças ao idealismo e esforço pessoal do grande produtor Marcus Pereira, um dos maiores fomentadores da diversidade da música popular brasileira.

Moreira da Silva

2011-07-02T01:45:00.000-07:00

Compacto de 33 rpm. Moreira da Silva. Odeon. 1960

Mais uma crônica impagável do hilário boêmio abstêmio

A Volta de Chang-Lang
(Klabo-Almir Costa Barbosa)

A falta de memória me botou
Em uma situação precária
Eu entrei num restaurante chinês
Peguei um gordurame
Na intenção de pagar
Mas o chinês reconheceu-me
De uns tempos passados
Quando eu andava mal de vida
Na antiga casa entrei
Peguei o gordurame
Sem ter os arames

Depois daquela triste refeição
Houve grande confusão
Rastei-lhe bofetão

(fala do malandro)

Seu Chang-Lang
Cobre logo esta despesa
Se eu me zango
Viro em freje
Todo o estabelecimento
Transportei meu pensamento
A tempos idos
Surgiu um cenário antigo
Do que se passou comigo
Mas macaco velho
Não põe a mão em cumbuca
Escuta aqui, taca na nuca
Comigo é diferente
Quando eu me aborreço
É um caso sério
Quem tirar ondas comigo
Vai pro cemitério

(fala do malandro)

Antônio Adolfo

2011-07-02T01:22:00.000-07:00

Aonde você vai ?
(Antônio Adolfo)

Canção retirada do LP "Feito em casa"-Antônio Adolfo. 1977, considerado como o primeiro LP totalmente independente gravado no Brasil.

Participação de Joyce, Malu, Oberdan, Márcio Montarroyos, Franklin, Danilo Caymmi, Peninha, Luiz Cláudio, Jamil Joanes, Rubinho, Chico Batera, Luizão, Suzana, Luna, Márcio Lott e outros.

Horacina Correa

2011-06-30T00:22:00.000-07:00

LP de 10 polegadas- Noel Rosa-Horacina Correa c/ Leo Peracchi e Orquestra. Musidisc. MV-005. 1956.

Silêncio de um minuto
(Noel Rosa)

Não te vejo, não te escuto
O meu samba está de luto
Eu peço o silêncio de um minuto
Homenagem à história
De um amor cheio de glória
Que me pesa na memória

Nosso amor cheio de glória
De prazer e de ilusão
Foi vencido e a vitória
Cabe à tua ingratidão

Luto preto é vaidade
Neste funeral de amor
O meu luto é saudade
E saudade não tem cor

A gaúcha Horacina Correa foi uma intérprete menos badalada de Noel Rosa, que iniciou sua carreira na década de 1930, muito influenciada por Carmen Miranda. Fez muito sucesso em suas apresentações na Argentina, e em 1956 gravou este LP de 10 polegadas pela Musidisc, somente com músicas do bardo de Vila Isabel.

Airto Moreira

2011-06-21T00:22:00.000-07:00

Circo Marimbondo
(Milton Nascimento/ Ronaldo Bastos)

Circo Marimbondo
Circo Marambaia
Eu cheguei de longe
Não me "atrapaia"
Vê se não me amola
Larga a minha saia
Circo Marimbondo
Circo Marambaia
Se eu te der um tombo
Tomara que caia
Circo Marimbondo
Circo Marambaia

LP "Airto-Promises of the Sun". Arista Records. 1976.

Airto Moreira (percussão, bateria, vocal e flauta brasileira)
Hugo Fattoruso (teclados)
Milton Nascimento (vocal e violão)
Novelli (baixo, piano elétrico e violão)
Toninho Horta (violão de 12 cordas, guitarra e baixo)
Raul de Souza (trombone)
Flora Purim (vocal)

Gilberto Gil

2011-06-19T00:43:00.000-07:00

Procissão
(Gilberto Gil)

Olha lá vai passando a procissão
Se arrastando que nem cobra pelo chão
As pessoas que nela vão passando
Acreditam nas coisas lá do céu
As mulheres cantando tiram versos
Os homens escutando tiram o chapéu
Eles vivem penando aqui na terra
Esperando o que Jesus prometeu

E Jesus prometeu vida melhor
Pra quem vive nesse mundo sem amor
Só depois de entregar o corpo ao chão
Só depois de morrer neste sertão
Eu também tô do lado de Jesus
Só que acho que ele se esqueceu
De dizer que na terra a gente tem
De arranjar um jeitinho pra viver

Muita gente se arvora a ser Deus
E promete tanta coisa pro sertão
Que vai dar um vestido pra Maria
E promete um roçado pro João
Entra ano, sai ano, e nada vem
Meu sertão continua ao deus-dará
Mas se existe Jesus no firmamento
Cá na terra isto tem que se acabar

Gilberto Gil. Roda/Procissão. Compacto simples. RCA Victor. 1965.
Arranjo e Regência de Carlos Castilho.

Esta primeira versão de "Procissão", menos conhecida, foi a utilizada na peça "Arena Canta Bahia", e traz vinhetas do "Hino de São José".

Ernesto Nazareth

2011-06-17T00:01:00.000-07:00

Tenebroso (Ernesto Nazareth)
LP "Ernesto Nazareth - solista: Déo Rian. RCA Victor. 1970.

Déo Rian (bandolim)
Dino (violão)
Canhoto (cavaquinho)
Gilberto (pandeiro)
Acompanhados pelo notável Quinteto Villa Lobos.

O tema "Tenebroso" foi composto por Ernesto Nazareth em homenagem ao violonista Sátyro Bilhar, em 1913.

Belo Horror

2011-06-12T00:22:00.000-07:00

Psicodelia progressiva das minas trevas gerais, capital belo horror.

LP "Beto Guedes, Danilo Caymmi, Novelli, Toninho Horta". EMI Odeon. 1973.

BELO HORROR
(Beto Guedes-Flávio Venturini-Vermelho-Márcio Borges)

BELO HORIZONTE
MONTE CLARO: MEU SEGREDO
MARCADO PELO SOM QUE VEM DO MATO
MATO HORIZONTES
FUNDO CLAROS CONTRA O MEDO
E NADA TENHO A VER
QUERO A PALAVRA ERRADA
QUERO A HORA CERTA DE ENTORTAR

MEU AMOR MONTES CLAROS
BELO HORROR HORIZONTE
CÉU SEM DONO
MAL COMEÇA A CLAREAR...

Beto Guedes (voz, violão, baixo, bateria)
Frederiko (guitarra)
Lô Borges (piano, vocal)
Danilo Caymmi (flauta)
Vermelho (baixo, órgão)
Flávio Venturini (órgão)
Robertinho Silva (bateria)

Jorge Mautner e Nelson Jacobina

2011-06-10T00:43:00.000-07:00

Zum-Zum (Jorge Mautner/Nelson Jacobina)

LP "Árvore da Vida". Selo Geléia Geral.WEA discos. 1988

Zé Keti

2011-06-05T00:22:00.000-07:00

Máscara Negra (Zé Keti - Pereira Mattos)
Compacto simples-Zé Keti. Mocambo discos. 1967.

José Flores de Jesus (RJ, 1922-1999) teve seu pseudônimo, Zé Keti, originário de um apelido de infância, Zé Quieto, devido ao temperamento tímido, arredio.
Máscara Negra ganhou, em 1967, prêmio de melhor canção pelo Museu da Imagem e do Som (MIS)

Luiz Americano

2011-06-04T00:43:00.001-07:00

Luiz Americano: Chora, saxofone. Compacto de 45 rotações. RCA Victor. 1958.
É do que há (Luiz Americano) e Numa seresta (Luiz Americano).

Nascido em Aracaju (1900) e falecido no Rio de Janeiro (1960), fez carreira também em algumas orquestras de Buenos Aires. Avesso a viagens, recusou convite de Carmen Miranda para acompanhá-la nos Estados Unidos.
Reza a lenda, que Benny Goodman, ao receber Ary Barroso em sua residência, mostrou-lhe um disco de Luiz Americano ("É do que há") da sua coleção particular e exclamou: "Beautiful saxophone!".
Gravou seu primeiro disco para a RCA Victor em 1931, contendo "Numa seresta", choro regravado neste compacto de 1958.

Monsueto

2011-05-30T00:54:00.000-07:00

Eu quero essa mulher assim mesmo
(Monsueto/José Batista)

Eu quero essa mulher assim mesmo
Eu quero essa mulher assim mesmo
Eu quero essa mulher assim mesmo
Eu quero
Quero essa mulher assim mesmo

Mal falada
Quero essa mulher assim mesmo
Embriagada
Quero essa mulher assim mesmo
Esfarrapada
Quero essa mulher assim mesmo
Descabelada
Quero essa mulher assim mesmo

Abilolada
Quero essa mulher assim mesmo
Assanhada
Quero essa mulher assim mesmo
Maltratada
Quero essa mulher assim mesmo
Esfomeada
Quero essa mulher assim mesmo

LP Zé Keti e Monsueto-História da Música Popular Brasileira. Abril Cultural. 1982. Gravação original: Odeon, 78 rpm, 1961.
Caetano Veloso gravou esse samba, com arranjo de rock, no Lp Araçá Azul, em 1973.

Francisco Mattoso

2011-05-28T00:22:00.000-07:00

Esquina do Pecado (Francisco Mattoso) c/ Almirante e Diabos do Céu. Gravado em 29/01/1936. retirado do LP "Filigranas Musicais, vol. X". RCA Ariola.

Francisco Mattoso nasceu em Petrópolis (1913) e faleceu aos 28 anos de tuberculose, no Rio de Janeiro (1941). Trocou o Direito pela profissão de compositor e foi autor de alguns clássicos da música popular brasileira, como a valsa "Eu sonhei que tu estavas tão linda", em parceria com Lamartine Babo.

Carlos Cachaça

2011-05-26T00:54:00.000-07:00

ALVORADA
(Carlos Cachaça/Cartola/Hermínio Bello de Carvalho)

Alvorada lá no morro, que beleza
Ninguém chora, não há tristeza
Ninguém sente dissabor
O sol colorindo é tão lindo, é tão lindo
E a natureza sorrindo, tingindo, tingindo
( a alvorada )
Você também me lembra a alvorada
Quando chega iluminando
Meus caminhos tão sem vida
Mas o que me resta é tão pouco
Ou quase nada, do que ir assim, vagando
Nesta estrada perdida.

Carlos Cachaça (voz)
Waldir de Paula (violão de 7 cordas)
Canhoto (cavaquinho)
Meira (violão)
Marçal, Elizeo, Jorginho, Gilson (ritmo)

LP "Carlos Cachaça". Continental. 1976

Único Lp solo de Carlos Cachaça, gravado aos 74 anos de idade.
Carlos Moreira de Castro (RJ, 1902-1999), o Carlos Cachaça, compositor intuitivo, autor de sambas antológicos (Não quero mais amar a ninguém, Quem me vê sorrindo, Amor de carnaval, Juramento Falso, entre outros), tem verso premiado pela Academia Brasileira de Letras ( o alexandrino "semente de amor sei que sou desde nascença") e música gravada por Leopold Stokowski para a Columbia americana.

Jards Macalé

2011-05-14T02:00:00.000-07:00

LP "Jards Macalé/Contrastes". Som Livre. 1977

Cachorro Babucho
(Walter Franco)

lá lá lá lá lá
lá lá lá
Qual é a sua menina do olho
meia-lua na esquina do outro
meia-lua na esquina do outro
é a sua menina do olho

Onde há uma bruxa e um bruxo
late um cachorro babucho
late um cachorro babucho
onde há uma bruxa e um bruxo
lá lá lá lá lá
lá lá lá

Jards Macalé e Marlui Miranda (vozes e vilões)
Júlio Medaglia (sopros, beijos, vibrafone, bells, orquestração e regência)
Participação especial da Cadelinha Joaninha

Geraldo Pereira

2011-05-14T01:22:00.000-07:00

LP de 10 polegdas "Parada de Sucessos". Sinter. SLP 1002.
Segundo LP gravado no Brasil, em 1951

Pedro Pedregulho
(Geraldo Pereira)

Pedro dos Santos vivia no Morro do Pedregulho
Quebrando boteco, fazendo barulho
Até com a própria polícia brigou
Vivia do jogo e quando perdia só mesmo muamba
Rasgava pandeiro, acabava com o samba
Parece mentira, Pedro endireitou.

Estelinha, orgulho do morro, mulher disputada
Que quando ia ao samba saía pancada
Ao Pedro dos Santos deu seu grande amor
E ele trocou o revólver que usava, fingindo embrulho
Por uma marmita
E sobe o Pedregulho
De noite, cansado do seu batedor.

Uma das raras gravações do grande compositor Geraldo Pereira cantando uma de suas criações. As outras faixas do LP da Sinter são:
.De papo p'ro ar (Joubert de Carvalho) c/ José Menezes
.Na baixa do sapateiro (Ari Barroso) c/ Orquestra Copacabana
.Senhora Tentação (Lara) c/ Milita Meireles
.Tim tim por tim tim (G. Jacques/H. Barbosa) c/ Os Cariocas
.Não interessa não (Menezes/ Bittencourt) c/ José Menezes
.Afinal (I. Neto/Bitencourt) c/ Heleninha Costa
.

Patrício Teixeira

2011-05-13T01:22:00.000-07:00

Retirado do LP "Filigranas Musicais-vol. XIV". RCA-Ariola. Gravação original : Disco 34289-Matriz 80678, 17 de fevereiro de 1938. Voz: Patrício Teixeira, c/ acomp. dos Diabos do Céu

Diabo Sem Rabo
(Milton de Oliveira/Haroldo Lobo)

A minha fantasia de diabo
Só falta o rabo, só falta o rabo
Eu vou botar um anúncio no jornal
Precisa-se de um rabo pra brincar no carnaval

Já comprei lança, carapuça
Comprei tudo
Até pé de pato
E capa de veludo
Mas que diabo!
Depois de tudo pronto
Eu notei que falta o rabo

Patrício Teixeira (1893-1972), além de ter feito muito sucesso nas décadas de 20 e 30, foi professor de canto e violão de Aurora Miranda, Linda Batista e Nara Leão.

Arrigo Barnabé

2011-05-10T00:30:00.000-07:00

LP "Tubarões Voadores - Arrigo Barnabé". Ariola. 1985
Capa: Luiz Gê

Canção do Astronauta Perdido
(Arrigo Barnabé)

Reza a lenda que ele deixou seu planeta natal
Há muito tempo atrás; e ainda hoje viaja sozinho
Pelas estrelas.

Há muitas naves pelo espaço
Todas procuram o astronauta perdido
Ele viaja sozinho
Buscando a estrela mítica Galadriel, Galadriel
É o veterano da amargura
É o vagabundo do espaço
Nem Blade Runner, nem Flash Gordon
Nem Blade Runner, nem Flash Gordon
Um astronauta perdido.

Voz: Arrigo Barnabé e Vânia Bastos
Arranjo e Regência:Lelo Nazário

Sebastião Lopes

2011-05-07T00:07:00.000-07:00

LP de 10 polegadas "Carnaval de 56-vol.1". Discos Copacabana. CLP 3018. 1956.

Me dá um cheirinho
(marcha de Sebastião Lopes, com Jackson do Pandeiro)

Me dá um lenço, Mandarim
Bote um pouquinho
Desse cheirinho pra mim
Bote, bote, bote mais um bocadinho
Com este cheiro
Eu vou pro céu devarinho.

O delegado não quer que eu cheire isso não
Pode haver confusão no salão
Mas bote, bote, bote sempre um bocadinho
Para alegrar o coração de um folião.

Sebastião Lopes (1905-1974) foi um notável compositor do carnaval pernambucano, autor de frevos, cocos, marchas e de outros ritmos da região. Gravado ao longo dos anos por grandes cantores brasileiros, tais como Francisco Alves, Nelson Gonçalves e Jackson do Pandeiro.

Ismael Silva

2011-05-05T01:31:00.000-07:00

Faixa 2 da Face A do LP "Samba Pede Passagem". LPNG 4.121. Polydor. 1966
Show de Oduvaldo Vianna Filho/Sérgio e Armando Costa
Direção Geral: João das Neves e Armando Costa
Direção Musical: Maestro Gaya
Com Aracy de Almeida, Ismael Silva, MPB-4, Carlos Poyares, Conjunto Samba Autêntico, Grupo Mensagem (que tinha a participação de Sidney Miller) e Partido Alto

Gravado em dezembro de 1965 no Teatro de Arena do Grupo Opinião.

Músicas da faixa escolhida: Vem chegando Ismael (c/ Os Partideiros), Eu agradeço/Nem é bom falar (c/ Ismael), Antonico (c/ MPB-4), Aurora (c/ MPB-4), Se eu precisar (c/ Ismael), Adeus...Adeus... (c/ MPB-4), Diga teu nome (c/ Ismael), Pra me livrar do mal (c/ MPB-4), Se você jurar (c/ Ismael e MPB-4) e A razão dá-se a quem tem (c/ Ismael e Aracy)